《七月與安生》展現出後勁

《七月與安生》算不上一匹黑馬，月安但絕對算得上驚喜。生后

上周，劲足隻有兩部動畫片《逗鳥外傳》和《櫻桃小丸子》劇場版上映，尝试春片也如意料之中地沒有獲得很好的月安票房，總體來看，生后上周的劲足電影市場，主力依然是尝试春片中秋上映的電影。

在沒有競爭對手的月安情況下，《大話西遊3》連續第二周獲得票房冠軍，生后不過比起中秋節時候三天兩億的劲足成績，現在的尝试春片票房下跌慘烈，上周三天，月安票房隻有4600萬，生后下跌將近 80%。劲足

而在中秋檔表現並不突出的《七月與安生》，如今反而展現出了它的後勁。三天票房下跌微乎其微，周末單日票房甚至超過了首日票房，總票房也順利達到了1.42億——這並不是一個特別高的成績，但憑借如今的走勢，已經足以保證在國慶檔大片廝殺時候，依然能有自己的立足之地。

電影的口碑也一路看漲，最初，因為安妮寶貝、青春、愛情等標簽，電影在豆瓣的評分隻有6.7分，如今已經漲到7.7分，這也是今年上映的國產商業片中，口碑最好的一部。

從九把刀的《那些年，我們一起追過的女孩》開始，青春片成了新的金礦。那時候的中國大片正在衰落，中等成本電影逐步成為主流，甚至能夠取得意料之外的高票房。《致青春》、《小時代》先後取得了票房的成功，每年四月底，甚至成了青春片專門的檔期。

不過，大多數青春片都是台灣小清新的爛俗模仿。青春文藝片的矛盾源於時光注定改變青春時代的人，不過這改變在很多創作者眼裏顯得還不夠戲劇化，於是便加了眾多流產、打架、車禍等場麵，反而把青春拉得越來越遠。

某種程度而言，這也是過分看重票房導致的。隻表達情感是藝術品，大明星、大IP、獵奇才能取得更高的票房，堆砌到最後，好好的青春片，成了比慘大會。過分注重這些戲劇化的衝突，反而導致真正的情感無處容身，觀眾隻是在看一個平行世界的故事，幾乎沒有共鳴。

一部商業電影，當然要有商業追求，但這追求不能動不動就是10億票房打底，不然電影就成了堆砌元素的容器而已。

《七月與安生》正試著給青春片帶來一些改變。

這改變不光是電影文本層麵的變化，而且借著《七月與安生》，我們應該開始關注，票房預期在2—3億級別的電影要拍什麽。

因為去年暑期檔開始的票房狂熱，10億票房已經無法刺激神經，而沒過5億的電影幾乎就不值得市場關注。但這是一種不正常的心態。在好萊塢，盡管票房最高的電影往往也是投資高的大片，但就利潤率來看，卻是中等成本電影占據優勢，它們通常是好萊塢傳統的類型電影。

票房達到2億人民幣，意味著在市場上引起了人們的關注，從製作到宣發到最終上映，一切依然遵循著市場規律來。同時，電影因為沒有“大賣”的負擔，無需從開始就累贅地加進很多不該有的元素，而且投資結構相對單一，創作者不會受到資方過多幹涉，可以相對自由地發揮自己的才能，接受市場檢驗。

愛情片、校園電影、犯罪片……種種類型都有可能在這個票房區間占據自己的一席之地。如今，從這個區間走出去的導演，也正獲得更多的機會。也許正是開始便定位在這個區間，甚至定位可能更低一些，所以《七月與安生》反而帶來了不一樣的感受。