7月1日臨近，有多原张幾部定檔“七一”的神还颂文色滚上热搜览重磅主旋律電影相繼掀開麵紗。其中，为角不久前上海國際電影節的泥地開幕影片，由黃建新監製兼導演，遍世黃軒、界档倪妮、案馆陳坤等主演的徽章電影《1921》，則成為其中關注的细节焦點。

前兩天，有多原张“張頌文為還原角色滾泥地”的神还颂文色滚上热搜览話題登上熱搜。

原來是界档電影《1921》發布片場花絮，張頌文在影片中飾演的何叔衡在突圍戰鬥時英勇犧牲，為了更加貼合當時人物的狀態，張頌文在開拍前在泥地裏滾，滿身都蹭上了泥土，還不忘在頭發上撒零散的落葉和弄髒指甲縫這樣的小細節。

這讓很多年輕網友評論：“看完1921的花絮，就知道中國電影會越來越好，真的超級不錯” 、“期待七一電影1921”。在“兩個一百年”的交匯點誕生，籌備五年凝聚幾百位中國電影人的心血的《1921》到底是如何令人期待的？

不把角色“崇高化” 曆史大片也青春洋溢

這個構建在紮實史料上的故事，聚焦在國際國內局勢緊張的1921年，而平均年齡僅有28歲的愛國青年們排除萬難，創立了中國共產黨，改寫了中國曆史與人民命運。

獨特之處在於，這是曆史片，也洋溢著青春片的風采，你能感受到時代風雲的激蕩，也能感受到個體精神的高昂，因為個體跟時代在這裏，是相互影響、相互激發的有機體。

在拍攝前，導演就和演員們開了會，告訴他們演繹的時候不要過於把角色“崇高化”。“在當時，他們也是跟你一樣是年輕人，他們也是非常有血性和有衝動的一幫年輕人，他們當時平均年齡不到30歲。”

不同於大家想象中的，用政論的方式去傳遞主旋律影片的思想，該片製片人任寧表示，《1921》中並沒有做太多的設定，而是通過敘事、寫意和寫實的結合，讓觀眾自己感知，這也是主旋律影片進化至2021年，應該追求的方向。

“導演一直告誡我，要摘掉偉人標簽。”演員王仁君的表現，此次獲得了不少好評，他的表演準確把握了人物當年的青春心境。1921年的毛澤東，他的思想、主張，仍在成熟、成長過程中。因此，黃建新給王仁君提要求，要“眼裏帶著光”，“在上海拜訪陳獨秀時，他是帶著學生姿態的”；還要“跑起來有美感”，拍攝奔跑在上海街道的重頭戲，導演拿著網上搜羅來的視頻告訴演員，要帶著躍動感來跑，那不是逃離，而是一次奔赴，向著救亡圖存、向著未來理想的奔赴。

忠誠於曆史，讓細節說話

黃建新的電影始終映射出現實題材的人文關懷。與《建黨偉業》所呈現的磅礴恢宏不一樣，《1921》裏有很多觸動人心的細節，這些細節，都是建構於曆史真實之上的藝術真實。細節的真實感，是這部影片顆粒度和質感的重要依托。

導演對曆史細節的準確性要求很高，法租界黃包車車牌的徽章樣式在當時當地的史料中無跡可尋，主創便把搜索範圍擴大到世界各地的檔案館，最終在巴黎警察總部的曆史檔案中尋得一紙公函，從上麵複刻下當年的一枚黑白徽章，片中使用的帶色彩版本是主創們對黑白照片進行灰度分析、加以“紅白藍”法國國旗色合理製作而成的。

麵對這類缺乏直接史料作為依據的細節，主創團隊的自我要求是必須做到“不可證偽”。上海師範大學都市文化研究中心主任蘇智良教授跟攝製組接觸了兩年，劇組嚴謹考究的創作態度給他留下深刻的印象：“電影中出現了馬林和尼克爾斯基拿著《上海俄文生活日報》，這個細節非常真實。”

新中國成立前期毛澤東給李達的信裏寫道：“吾兄乃本公司發起人之一，現公司生意興隆，盼兄速來參與經營。”這個“公司”的概念被編劇放進人物對白中，把1948年的史料通過合理的藝術想象化用到1921年，對此，上海市委黨史研究室研究一處處長吳海勇表示：“台詞設計得特別好，巧妙地融合進去了。”

將於7月1日上映的電影《1921》由黃建新監製兼導演、鄭大聖聯合導演，曹鬱擔任攝影指導，幕後班底涵蓋業內各領域的頂級創作者，一批實力派演員和優秀青年演員匯聚。幾百位中國電影人用五年時間精心打磨，隻為在中國共產黨成立一百周年這個偉大而關鍵的節點，獻上一份真摯誠懇的藝術創作。